關根伸夫(Nobuo SEKINE)1942年出生於日本崎玉縣，1968年畢業於多摩美術大學(Tama Art University)油畫研究班，師從齋藤義重(Saito Yoshishige)先生。曾多次在日本以及國際重要美術展獲獎。二十世紀60年代末。
70年代初，為席捲日本美術界的藝術思潮“物派(Mono-Ha)”代表藝術家中重要的一員，活躍在當代藝術的最前沿。1968年神戶須磨離公園現代國際雕刻展上關根伸夫的作品《位相-大地(Phase - Mother Earth)》，日後成為了“物派(Mono-Ha)”藝術運動的開端和象徵；並且榮膺為日本戰後美術的紀念碑被介紹到海外。1970年代表日本參加威尼斯雙年展，展出作品是鏡面支柱上放置自然石《空相(Phase of Nothingness)》，引起廣泛的關注，隨後挪威美術館、美國路易斯美術館將關根伸夫的作品收為永久典藏。雙年展閉幕之後關根伸夫滯留義大利從事藝術創作並舉辦個人畫展。在此期間義大利建築和藝術融合的公共空間應用觸發了關根伸夫對“環境美術”的課題研究，並於回國創建了環境美術研究所(Environment Art Studio)，作為藝術家和藝術策劃人的創意中心，在日本各地實現了數以百件計的公共藝術作品。
近年來主要公共藝術作品有東京都都廳前的《水的神殿(Shrine of Water)》、《空的台座(Pedestal of the Sky)》；東京多摩靈園(Tama Cemetery Ossuary Tokyo)《波動光景(Waving Scenery)》、《波的圓錐(Cone of Wave)》；韓國飯店新羅(Hotel Shilla in South Korea)的噴水象徵雕塑《虹(Rainbow)》；三重縣四日市(Yokkaichi
Citizen Park)的噴水象徵雕塑《通往七海的橋(Bridges over Seven Seas)》；福岡音樂大廳的《彩虹的交響曲(Symphony of Rainbow)》；大阪機場候機室大廳（OCAT）《漂浮的彩虹(Flying Rainbow)》等，擔任藝術總監。
完成了“東大阪新市民議員環境的藝術策劃”和“新幹線安中榛名站前開發的藝術策劃”等。
